기사 핵심 요약
원로 배우 박정자와 주호성이 삼일로창고극장에서 무대 인생 120년을 회고했다.
- 박정자와 주호성이 2026년 11월 8일 삼일로창고극장에서 연극 인생을 회고했다.
- 박정자는 60년 연기 경력 속에서 연극배우라는 이름에 가장 큰 자부심을 드러냈다.
- 두 원로 배우는 소극장의 밀접한 현장성을 강조하고 작고한 동료 예술인들을 추모했다.
배우 박정자와 배우 겸 연출가 주호성이 연극 무대 위에서 보낸 긴 세월의 기록과 철학을 청년 관객들과 나눴다. 2026년 11월 8일 서울 중구 삼일로창고극장에서 열린 '창고포럼 라이브 토크(Live Talk)'에 참석한 두 원로 배우는 도합 120년이 넘는 연기 이력을 돌아보며 무대 예술의 본질적인 가치를 짚었다. 특히, 박정자 주호성은 그들의 연극 인생에서 중요한 순간들을 공유했다.

삼일로창고극장서 마주 앉은 도합 120년 연기 경력
박정자와 주호성은 삼일로창고극장 무대에 마주 앉아 무대에서 보낸 지난 세월을 회상하며 관객과 깊이 있는 대화를 나눴다. 84세의 박정자와 78세의 주호성은 한국 연극계를 이끌어 온 대표적 원로 예술인으로, 두 사람이 무대 위에서 보낸 시간만 합쳐도 120년을 넘어선다. 이들은 현장을 찾은 청년 예술인 및 일반 관객들과 대화를 나누며 연극을 향한 애정과 무대 경험을 가감 없이 전달했다.
이날 대화에서 박정자 주호성은 무대의 중요성과 연극이 주는 감동을 다시 한 번 강조하며, 청년 예술인들에게 연극의 미래를 맡기고 싶다는 소망을 전했다.
포럼은 단순한 회고를 넘어 과거와 현재의 연극 현장을 연결하는 소통의 자리였다. 서로 다른 세대가 연극이라는 공통분모를 두고 각자의 경험을 나누며 질의응답을 이어갔다.
박정자가 강조한 유일한 정체성, 연극배우의 무게
박정자는 무대 인생을 돌아보며 자신을 규정하는 단 하나의 수식어로 연극배우라는 이름을 앞세워 강조했다. 그는 한국연극인복지재단 이사장, 예술의전당 이사, 관악문화재단 이사장 등을 역임하며 문화계 행정가로서 여러 직책을 거쳤다. 대중과 예술계 앞에 설 때 스스로 가장 큰 자부심을 느끼는 호칭은 여전히 연극배우라고 못 박았다.
박정자는 "항상 저를 소개할 때 연극배우 박정자라고 말한다. 그럴 때 가장 스스로 자부심을 느낀다"며 "(다른 매체에도 출연했지만) 특별히 더 애정을 갖고 제 혼, 제 모든 것을 다 바쳐서 (연극하고) 있다"고 설명했다. 영화, 드라마, 뮤지컬 등 다양한 매체에 출연했던 경험을 두고 "다른 곳에서는 아르바이트하는 기분이 든다"며 "잘하고 있는지 모르겠지만, 연극밖에 할 줄 모른다"고 덧붙였다.
두 배우의 데뷔와 주요 활동 궤적
두 원로 예술인은 1960년대 무대에 첫발을 내디딘 이후 반세기가 넘도록 연극계를 지키며 중심을 잡았다. 박정자는 1962년 연극 '페드라'로 연기를 시작한 뒤 1963년 DBS 성우극회 1기로 입사하며 본격적인 방송·공연 활동을 병행했다. 이후 '엄마는 오십에 바다를 발견했다', '위기의 여자' 등 한국 연극사의 대표작들에 출연하며 60년 동안 무대를 지켰다. 주호성은 1969년 연극 '분신'으로 출발해 배우는 물론 성우와 연출가로 영역을 확장했다.
두 배우의 데뷔 연도와 대표적인 활동 이력을 비교하면 다음과 같다.
| 구분 | 박정자 | 주호성 |
|---|---|---|
| 데뷔 연도 | 1962년 | 1969년 |
| 데뷔작 | 연극 '페드라' | 연극 '분신' |
| 주요 활동 분야 | 연극, 성우(1963년 DBS 1기) | 연극 배우, 성우, 연출가 |
| 주요 대표작·경력 | '엄마는 오십에 바다를 발견했다', '위기의 여자' | 다수 연극 출연 및 연출 활동 |
소극장이 품은 현장성과 관객 호흡의 가치
포럼이 열린 삼일로창고극장과 얽힌 인연과 극장의 역사적 의미도 이날 대화에서 구체적으로 다뤄졌다. 1975년 개관한 삼일로창고극장은 한국 소극장 운동의 상징적인 공간이다. 박정자는 개관 당해인 1975년 루마니아 극작가 외젠 이오네스코의 부조리극 '대머리 여가수' 무대에 올랐던 기억을 떠올렸다. 1950년 부민관(현 서울시의회 본관)에서 관람한 연극 '원술랑'을 통해 처음 연극배우의 꿈을 품었던 유년 시절의 일화도 소개했다.
박정자는 "당시 무대 위는 여러 가지로 부족했지만, 표현하는 방법이 그럼에도 불구하고 관객들이 전부 느낄 수 있게끔 했다"며 "같은 공간에서 함께 무대를 만들어갔다"고 당시의 연대감을 강조했다.
주호성은 극장 형태의 변천 과정을 짚으며 소극장 무대만이 지닌 생생한 현장성을 힘주어 말했다. 객석과 무대 사이의 물리적 거리가 가까웠던 환경에서 관객과 밀접하게 호흡하던 감각을 되짚었다. 주호성은 "소극장에서 연기하면 매체와 다르게 숨소리까지 연기한다는 느낌이 정말 좋다"며 "그 쾌감이 있다. (배우와 관객이) 같은 공간에서 느끼는 무언가가 있다"고 강조했다.
세대를 잇는 무대와 먼저 떠난 동료들에 대한 기억
두 원로 배우는 최근 연극계와 문화예술계를 떠난 동료 배우들을 회고하며 추모의 뜻을 전했다. 세상을 떠난 윤석화, 안성기, 최불암 등 한 시대를 함께 호흡했던 동료 연기자들의 이름을 차례로 언급하며 안타까움을 표했다.
주호성은 동료 예술인들의 부고 소식에 대해 솔직한 심경을 털어놓았다. 주호성은 "최근 (부고 소식에) 위축이 되지만, (박정자) 선배님이나 모두 건강해 원하는 일을 더 행복하고 힘차게 했으면 한다"며 후배와 동료들을 향한 응원의 말을 남겼다. 두 배우는 관객들과 긴 시간 대화를 나누며 현역 연극인으로서 무대를 계속 지켜나가겠다는 뜻을 확인했다.
자주 묻는 질문
박정자와 주호성이 참석한 포럼은 언제 열렸나요?
2026년 11월 8일 서울 중구 삼일로창고극장에서 '창고포럼 라이브 토크'로 열렸습니다.
박정자 배우가 데뷔한 연도와 작품은 무엇인가요?
1962년 연극 '페드라'로 무대에 데뷔했으며 1963년 DBS 성우극회 1기로 입사했습니다.
두 배우가 언급한 소극장 무대의 특별한 매력은 무엇인가요?
무대와 객석의 거리가 가까워 관객과 숨소리까지 나누며 같은 공간에서 호흡하는 현장감입니다.
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